Henri Cartier

Bresson

亨利·卡蒂埃·布列松

? 亨利·卡蒂埃·布列松（1908年-2004年8月3日），法國攝影師。1908年生于法國塞納-馬恩省。他兒童時代即酷愛美術，曾師從畫家戈登奈和安德烈·洛特。

? 2004年8月3日，布列松在法國西南部的家中去世，享年96歲。他的“瞬間美學”理論堪稱影響了全球的媒體和影像，他創建的馬格南圖片社是世界上影響力最大和時間最長的攝影機構，被譽為當代世界攝影十杰之一的抓拍攝影大師。

Use photography to record life and turn every bit into eternity

用攝影記錄生活·將點滴變成永恒

目錄/contents

Ⅱ

布列松攝影作品

Ⅰ

人物經歷

Ⅲ

人物評價

? 1922年至1928年，卡蒂埃·布列松在中學學習期間開始學習攝影，并結識了一些攝影家，為他們的作品所傾倒，從此產生了獻身攝影藝術的信念。布列松真正從事攝影活動是從20世紀30年代開始的。1931年，22歲的布列松去了一趟非洲象牙海岸，在那里買了一架相機進行拍攝。一年以后，當他正要回國時，才發現鏡頭已經發霉，所拍照片全部報廢。后來他買了一臺萊卡相機，從此這架相機成了他一生的旅伴。

Ⅰ

人物經歷

? 從非洲回國后，布列松參加了當時的超現實主義小組從事攝影活動。1932年，他第一次在美國紐約，然后又在西班牙馬德里展出了自己的作品。1934年，他旅居墨西哥一年，仍然從事攝影工作。1935年在美國同保爾·斯特朗從事電影拍攝工作。在1936年至1939年之間，布列松為讓·雷諾，阿雅克，貝克爾和安德烈·茲沃波達當助手，拍攝了影片《生活屬于我們》、《鄉村一部分》和《火的規律》以及紀錄片《生命的勝利》。

? 1940年，布列松被德國當局逮捕，經過兩次試逃，終于成功。越獄后，他在1943年參加了支持反法西斯被捕人員的秘密活動。此間，他還拍攝了許多藝術家、畫家和作家（如馬蒂斯、博納爾、布拉克、克洛代爾等人）的肖像。在1944年至1945年期間，他參加了一個攝影團組，專門拍攝德軍占領下的法國，他以攝影為手段，揭露法西斯的罪行。他還拍攝了巴黎解放的情景，記敘了法國人民的歡樂時刻。

? 1946年，布列松在美國度過了一年多的時光，協助紐約現代藝術博物館組織了一個攝影展覽。1947年，布列松與羅伯特·卡帕、戴維·西摩·奇姆，以及喬治·羅杰等人一起創辦了“馬格南”圖片通訊社，成為世界上最有影響的幾個同類組織之一。布勒松1966年脫離該社，經他本人同意，仍由該社保存和經營他的底片。

? 1948年至1950年期間，布列松在東方的印度、緬甸、巴基斯坦、印度尼西亞和中國度過了三年。在中國居住的一年中，有6個月是在國民黨垮臺之前，6個月是在新中國誕生之初。這期間他抓拍的上海搶購黃金風潮和國民黨末日等照片忠實記錄了中國歷史的偉大變遷，成為十分珍貴的歷史文獻。

? 1952年至1953年，布列松回到歐洲工作。1954年，他作為東西方集團關系解凍后被蘇聯接納的第一 個攝影家訪問了蘇聯。1958年至1959年，正值新中國建國十周年大慶之際，布列松應中國邀請曾訪華3個月。1960年，布列松去古巴訪問并進行攝影報道，后回到闊別30年的墨西哥逗留了4個月，又去加拿大住了一段時間。1965年去印度和日本。1969年，布列松用了一年時間，準備他的攝影作品展覽。該展覽于1970年在法國巴黎大宮殿展出，盛況空前。

? 1973年以后，布列松重操畫筆，但有時也拍攝一些攝影作品。1980年夏，布列松正式退出攝影界。他一生從事攝影半個多世紀，足跡遍及世界各地，拍攝了大量精彩照片。但是，他從來不允許別人拍攝他本人的照片，他的意愿似乎是，永遠躲在人們看不見的地方，描繪和刻畫蕓蕓眾生。

? 為了更近距離的接近人群,布列松經常將照相機隱蔽起來?他的拍攝理念富創造性,善于用鏡頭捕捉生活中轉瞬即逝的畫面?他曾這樣描述自己對攝影的迷戀:“我整日在街頭尋找,隨時準備記錄生活的點點滴滴,將活生生的生活完全記錄下來?用黑膠帶遮住照相機的閃光部分,以便更好地融入到人群中?堅持攝影師必須僅僅使用現有的光,不要在暗房里剪輯,而更應該在"照相機"里現場剪輯?

Ⅱ

布列松攝影作品

? 他的照片所截取的瞬間不僅是當下發生在他眼前的一瞬,更是事件此前此后整個過程中的一個波峰?他曾經說過在所有的表現手段中,攝影是唯一的能精確地把轉瞬即逝的瞬間絲毫不差地固定下來的手段?攝影能像鏡子能夠抓住某一時刻將其從時間中分離出來,將時間凝固,像雕塑品一樣將人的感覺?思維永久“保存”,還能將細節放大,發現一些在生活中不易察覺卻又十分有趣的細節或者對社會發展有意義的細節?

? 布列松在關于構圖的論述上強調“我的興趣,從來不在于攝影‘本身’,而是它所呈現的一種可能性——通過忘記自己——來記錄拍攝對象于若干分之一秒內的情緒和畫面的形式之美,換句話說,就是畫面喚起的幾何結構的美感”?

? 布列松堅信在拍攝的過程中自己必能抓住某一個畫面中各圖像要素達到平衡的狀態,而恰在這時取景器中的各項事物必定能呈現出正確合適的幾何結構,布列松認為這個幾何結構就是在紀實攝影中自己必須始終全力以赴達成的任務,即構圖?他在紀實攝影的拍攝上把平凡生活中的普通事件通過以點?線?面為基礎的二次元平面圖片影像進行視覺表達,其作品力求給予人們真實?準確?強烈的視覺感受。

? 有些攝影家也運用想象去塑造攝影作品,比較典型的是有“藝術攝影之父”美譽的攝影師奧斯卡?古斯塔夫?雷蘭德?雷蘭德的攝影作品并非一次性拍攝完成,他運用了導演?擺布?拼貼的手法來完成他對審美意象的視覺呈現?然而,布列松的作品與雷蘭德不同,布列松是在不干涉被攝體的情況下,對客觀存在的忠實記錄?那布列松的照片里是不是就不存在想象了呢?雖然布列松在攝影里并沒有對被攝體進行干預或改變,但是他改變了對事物的觀看方式,以及通過角度與拍攝時機變化了組成畫面各元素間的結構關系,布列松是把對美的認識和審美理想與對客觀現實的觀察很好地結合在了一起?

? 布列松曾說:“當你拍照時,會出現一種稍縱即逝的啟發想象力的片段?你的雙眼必須能夠看到這種構成,或者生活自身賦予你的詞句?按快門時,你必須懂得依靠直覺,這就是攝影的創造性瞬間?”從這個角度來看,布列松的攝影作品不是簡單的本能反應與快速抓拍,而是帶有強烈的主觀審美色彩,這也是布列松的攝影區別于其他記錄類攝影師的地方?

? 亨利?卡蒂埃-布列松應該被看做是一位運用相機這種工具進行創作的藝術家,他之所以從繪畫走入攝影領域,基于他對攝影的特性的深刻認識,他的藝術認知在攝影這種媒介上很好地釋放了出來,同時,攝影也是當時最具時代特色的工具?布列松對于攝影有著清醒的認識,知道自己想要什么,從而簡化一切為這種需要性服務?他的照片已經超越了傳統上的記錄性的攝影,進入了藝術的表現領域,照片里體現了藝術家追求的純粹的美?對于別人來說,布列松的照片給人的感覺是應該這樣?應該那樣的條條框框,但是對于布列松本人來說,這種攝影的形式最恰當地體現了布列松對世界的回應?

? 他的作品集《決定性瞬間》成為無數攝影愛好者的教科書,"決定性瞬間"攝影理念也為廣大同行接受和效仿?在《決定性瞬間》一書中,布列松認為,世界凡事都有其決定性瞬間,他決定以決定性瞬間的攝影風格捕捉平凡人生的瞬間,用極短的時間抓住事物的表象和內涵,并使其成為永恒?

? 他直言“經過加工或導演的照片,我沒有興趣......相機是素描本,直覺與自發性反應的工具,是我對疑問與決定同時發生的瞬間駕馭?為了賦予影像意義,攝影者必須感覺得到自己有涉入取景器中獲取事物......攝影者需憑借極為精簡的方法才能達到表現上的單純......必須永遠秉持對被攝者與對自己的最大尊重!”

? 如美國華盛頓科克林藝術畫廊主任菲利普·布魯克曼指出的:“他不但改變了攝影,而且改變了我們通過照片觀看世界的方式?”在布列松之前,攝影更多的是作為一門技術在發展,而布列松使攝影藝術成為自覺?任何大師都是可以被超越的,但有些人是永遠無法被忽略的,布列松便是其一,甚至有些流派是通過批判他而形成的?

贊同他也好,不贊同他也罷,有一點無可否認:布列松以自己的職業尊嚴感借給了世人一雙慧眼,讓人們在自己身邊發現了從前不曾發現的美,而真正的美與尊嚴,無需闡釋?

Ⅲ

人物評價

? 布列松這位羞怯、熱情的法國人，畢生用他小巧的、35毫米的萊卡照相機走遍全世界，這種相機很適合他隨興真實的拍攝方式，小巧的機身容易讓拍攝對象忽略他的存在。

? 他從不使用閃光燈，也從不修整自己的照片，因為他認為如果一張照片的構圖有缺陷，剪裁也無濟于事。他的攝影作品見證了20世紀所有的重大事件，從西班牙內戰到德國占領法國、印度的分裂、中國文化大革命、1968年法國學生的起義，他的“瞬間美學”理論堪稱影響了全球的媒體和影像。在1944年至1945年期間，他參加了一攝影團組，專門拍攝德軍占領下的法國，他以攝影為手段，暴露法西斯的罪行；拍攝了巴黎解放的情景，記敘了法國人民的歡樂。他創建的Magnum是世界上影響力最大和時間最長的攝影機構，出版了題為《決定性瞬間》、《歐洲人》、《兩個中國》、《巴黎島》等作品集。

Henri Cartier Bresson